ОБО МНЕ

ПОРТФОЛИО

УСЛУГИ

КОНТАКТЫ

Maxim K. — Grafic Designer

Максим Кононенко

Графический дизайнер

Ps
Ai
CorelDR
InDesign
Ae
An
HTML
CSS
JS
PHP
ArtCam
3D Max

Доброго времени суток. Я графический дизайнер с опытом работы в различных сферах (фешион, пищевое производство, ресторанный бизнес, образование, городская навигация, сувениры, розничная торговля, сфера развлечений) и направлениях (web, полиграфия, наружная реклама, меню, упаковка, анимационный дизайн, афиши, оформление витрин, плакат). На этой странице поделюсь некоторыми важными, на мой взгляд, профессиональными суждениями.

Сегодня все больше и больше принято говорить и спорить о дизайне. Дизайн как визуальная коммуникация появился в жизни человечества совершенно недавно и ежедневно терпит множество перемен. Если еще в середине 19-го века плакат, состоящий только лишь из букв (рис. 1), был для жизни города целым событием и как магнит манил взгляды даже не читающих горожан, то теперь нужно постараться в борьбе за внимание к дизайну и его принятию.

Каков же выход, как найти правильный путь в разработке дизайна? Мое субъективное мнение в вперемешку с фактами.

Плоскости

Дизайн имеет две плоскости – исполнение и историю (контекст). Исполнение – это техника, методы, приемы то что мы видим в графическом ключе. История – это то, что стоит вне плоскости видимого, те ассоциации, чувства, эмоции которые в нас дизайн вызывает, контекст в котором он существует. Эти две плоскости можно отобразить в виде графика (рис. 2). Где обязательно, что-то должно тянуть вверх, если у нас проседает и первое, и второе, то мы имеем провальный дизайн. Также иногда может существовать третья плоскость, при которой первые две абсолютно не важны, это случай когда дизайн сам по себе является событием крупного масштаба.

Алгоритм

Сначала нужно понять какие средства у нас есть для воплощения дизайна (рамки в которых мы находимся). Потом нужно осознать, что от нас ожидает ЦА. После обратиться к истории: что уже было сделано по теме, какие подходы изжили себя, а какие подлежат переосмыслению или могут стать основой. Таким образом, мы пропускаем процесс создания дизайна через прошлое, настоящее и будущее, что при правильном анализе исключает возможность провального варианта.

Натуральность

Рекламный образ, западающий разум обывателя – это всегда выигрышная позиция. Юмор, яркая эмоция, остроумная игра со смыслами, переживание чего-то близкого для нас – путей реализации много. На мой взгляд, современный дизайн часто содержит «пластмассовые» рекламные образы, в которые не веришь и в, которых нет жизни. Но если жизнь содержится хоть чуть-чуть, мы получаем самобытность, неповторимость и заметно выделяемся на фоне большинства.

Ветви

Историческое развитие графического дизайна и ИЗО, как и любое развитие можно представить в виде дерева (рис. 4). Отличие такого дерева от большинства других в том, что мы можем вернуться в любую точку этого дерева и вырастить свою ветвь, либо переосмыслить уже существующую, при этом не нужно придумывать ничего нового, кроме места для этого дизайна в современном мире. Конечно это не универсальный способ решения дизайнерских задач, но серьезный ресурс для задач требующих ярких решений.

рис. 1
рис. 2
рис. 4

Полиграфия

Наружная реклама

оформление фасадов с визуализацией

навигация

создание макетов для всех форматов городской рекламы

WEB-дизайн

Брендинг и айдентика

Анимация Моушион-дизайн

3-D моделирование

альтернативный текст

Люди игнорируют дизайн,
который игнорирует людей

альтернативный текст

Максим Кононенко

Графический дизайнер

Ps
Ai
CorelDR
InDesign
Ae
An
HTML
CSS
JS
PHP
ArtCam
3D Max

Доброго времени суток. Я графический дизайнер с опытом работы в различных сферах (фешион, пищевое производство, ресторанный бизнес, образование, городская навигация, сувениры, розничная торговля, сфера развлечений) и направлениях (web, полиграфия, наружная реклама, меню, упаковка, анимационный дизайн, афиши, оформление витрин, плакат). На этой странице поделюсь некоторыми важными, на мой взгляд, профессиональными суждениями.

Сегодня все больше и больше принято говорить и спорить о дизайне. Дизайн как визуальная коммуникация появился в жизни человечества совершенно недавно и ежедневно терпит множество перемен. Если еще в середине 19-го века плакат, состоящий только лишь из букв (рис. 1), был для жизни города целым событием и как магнит манил взгляды даже не читающих горожан, то теперь нужно постараться в борьбе за внимание к дизайну и его принятию.

Каков же выход, как найти правильный путь в разработке дизайна? Мое субъективное мнение в вперемешку с фактами.

Плоскости

Дизайн имеет две плоскости – исполнение и историю (контекст). Исполнение – это техника, методы, приемы то что мы видим в графическом ключе. История – это то, что стоит вне плоскости видимого, те ассоциации, чувства, эмоции которые в нас дизайн вызывает, контекст в котором он существует. Эти две плоскости можно отобразить в виде графика (рис. 2). Где обязательно, что-то должно тянуть вверх, если у нас проседает и первое, и второе, то мы имеем провальный дизайн. Также иногда может существовать третья плоскость, при которой первые две абсолютно не важны, это случай когда дизайн сам по себе является событием крупного масштаба.

Алгоритм

Сначала нужно понять какие средства у нас есть для воплощения дизайна (рамки в которых мы находимся). Потом нужно осознать, что от нас ожидает ЦА. После обратиться к истории: что уже было сделано по теме, какие подходы изжили себя, а какие подлежат переосмыслению или могут стать основой. Таким образом, мы пропускаем процесс создания дизайна через прошлое, настоящее и будущее, что при правильном анализе исключает возможность провального варианта.

Натуральность

Рекламный образ, западающий разум обывателя – это всегда выигрышная позиция. Юмор, яркая эмоция, остроумная игра со смыслами, переживание чего-то близкого для нас – путей реализации много. На мой взгляд, современный дизайн часто содержит «пластмассовые» рекламные образы, в которые не веришь и в, которых нет жизни. Но если жизнь содержится хоть чуть-чуть, мы получаем самобытность, неповторимость и заметно выделяемся на фоне большинства.

Ветви

Историческое развитие графического дизайна и ИЗО, как и любое развитие можно представить в виде дерева (рис. 4). Отличие такого дерева от большинства других в том, что мы можем вернуться в любую точку этого дерева и вырастить свою ветвь, либо переосмыслить уже существующую, при этом не нужно придумывать ничего нового, кроме места для этого дизайна в современном мире. Конечно это не универсальный способ решения дизайнерских задач, но серьезный ресурс для задач требующих ярких решений.

рис. 1
рис. 2
рис. 4
альтернативный текст